pampurbana

Calaguala Jazz

2012-01-30T23:20:00.003-02:00

Clica aqui pra saber mais.

Cholas

2012-01-22T18:08:00.002-02:00

Elas são mais que índias. Mais que mulheres. Considerando o entendimento médio ocidental sobre as duas categorias.

As cholas são a cultura boliviana em trânsito. Agridem a parca percepção turística que tenta fotografá-las como souvenir.

Impossível resistir à tentação de colorir nossos registros de viagem com suas polleras (saias) e sombreros (chapéus), pois estão em toda parte, principalmente no comércio informal callejero (das ruas). Mas não brindam um sorriso aos paparazzi. Até se escondem e xingam os atrevidos.

Durante nossa estada na Bolívia neste início de ano, fiquei intimidado com a reação adversa delas frente às minhas investidas fotográficas. Demorei a entender e a me permitir ousar roubar-lhes a estampa.

As cholas são o que de mais evidente aquele país tem na construção de uma identidade latinoamericana híbrida contemporânea. Suas vestimentas remetem à moda colonial espanhola, agregadas dos tradicionais tecidos coloridos andinos. Com vestimentas herdadas do imperialismo, afirmam-se hoje paradoxalmente mais indígenas e independentes que nunca.

Carregam riqueza de detalhes na escolha das cores, comprimento das saias, posição e modelo de chapéus. Para o turista apressado, não passam de borrões de tinta, respingados por todas as cidades bolivianas. Mas com uma lupa, percebem-se as diversas texturas regionais.

O gesto a priori antipático de negar serem fotografadas transformou-se em minha percepção ao passar dos dias naquela terra. Começou a significar principalmente dignidade. O oposto à gratuidade e à leviandade.

Dizem que há motivos espirituais para as cholas hostilizarem os fotógrafos. Mas o que fica de mais importante não são suas razões, mas sua atitude. Seu simples “vender caro” o que lhes é mais seu, a aparência, acaba representando muito o posicionamento político-social boliviano atual, que elegeu o primeiro presidente indígena da América Latina.

Ao contrário do brasileiro receptivo que para lograr dividendos do turismo bajula demais os estrangeiros, arreganhando-se e dançando fácil, as cholas falam seu espanhol impregnado de sotaque de dialetos indígenas, de forma que temos que pedir para repetirem várias vezes até entendermos.

E a dificuldade em fotografá-las só contribuiu para que eu enxergasse além das suas efígies.

Uyuni

2012-01-17T22:20:00.003-02:00

Cemitério de trens

Salar de Uyuni

Sucre

2012-01-17T22:06:00.002-02:00

Santa Cruz de La Sierra

2012-01-13T16:50:00.000-02:00

Add caption

Catedral de Santa Cruz de La Sierra

Potosí

2012-01-11T16:35:00.001-02:00

Casa de La Moneda

Vai um chimas nuns avios de prata?

Casa de La Moneda

Sol Simiente Sur

2012-01-11T15:47:00.001-02:00

Aí vai trilha sonora pra quem estiver curtindo as fotos da viagem à Bolívia: Sol Simiente Sur

Este grupo gravou um disco apenas em 1978, que se tornou um clássico da música andina contemporânea. É meio progressivo, meio fusion, meio folclórico. Bão!

Tiwanaku

2012-01-11T14:43:00.001-02:00

Porta do Sol, Tiwanaku

Nesta viagem à Bolívia, ficamos pasmos ao conhecer Tiwanaku, sítio arqueológico pré-colombiano que começou a ser estudado apenas no final do século XX. Provavelmente as pirâmides que estão sendo lá pesquisadas são vestígios da mais importante civilização precursora do império Inca.

Segundo guias de turismo, as ruínas desta cidade-estado-ancestral necessitam de módicos 20 milhões de dólares de investimento para que toda a terra que cobre as pirâmides seja removida criteriosamente, jogando luz em mais de 3.500 anos de história da América Latina.

O curioso é que nunca estudamos uma linha sobre esta cultura nos bancos escolares. As primeiras publicações científicas indicam que o conhecimento cosmológico dos tiwanaku era muito avançado, há 300 anos antes de Cristo, e serviu de base para a astronomia Inca.

Em 2006, antes da posse de Evo Morales como o primeiro presidente indígena da Bolívia, foi celebrada uma eucaristia em Tiwanaku em sua homenagem. Para estudiosos, estas ruínas são esteio do imaginário indígena boliviano e servem de base à sua identidade, principalmente da etnia aymara.

A localidade está a 72 quilômetros oeste de La Paz.

Pirâmides tiwanaku

Estela tiwanaku

Pirâmide principal tiwanaku

La Paz

2012-01-10T17:27:00.001-02:00

En la calle, La Paz

También en la calle, La Paz

La Paz

Bus en La Paz

Feto de Lhama, oferenda de ano novo à Pachamama

Sonido de la calle, La Paz

Mercado callejero en La Paz

Puerta en la calle, La Paz

Cochabamba

2012-01-10T15:06:00.004-02:00

Tienda de Tatuajes em Cochabamba

Cristo em Cochabamba

Morro do Cristo em Cochabamba

Fonte em Cochabamba

Muro em Cochabamba

Bolívia (chegada)

2011-12-29T16:51:00.001-02:00

Chegamos à Bolívia. Seguem as primeiras fotos, em Santa Cruz de La Sierra e Cochabamba.

Catedral de Santa Cruz de La Sierra

Mercado em Cochabamba

Rua de Cochabamba

Teleférico do Cristo em Cochabamba

Porto Alegre (saída pra Bolívia)

2011-12-25T22:20:00.002-02:00

Amanhã à tarde, partimos de Porto Alegre (foto) rumo a Santa Cruz de La Sierra, na Bolívia, para uma viagem de reconhecimento, aventura e lazer. Juntam-se a este blogueiro o irmão Luiz Otávio Ribas e o amigo Thomaz Farias. Latino América, aí vamos!

Bailo ésta zamba sin prisa

2011-12-21T20:30:00.003-02:00

Zambita de dezembro!

Barra do Ribeiro

2011-12-15T20:52:00.000-02:00

Como isso é divino!

Borghettinho, Daniel Sá e Pedrinho Figueiredo. Que time maravilhoso!
Música do jazzman carazinhense Guinha Ramires. Demais!

Viva o YouTube e o Sesc!

É Natal, gente! Fiquei emocionado.

rumo à fronteira

2011-12-05T22:26:00.001-02:00

Antianúncio da Adbusters

2011-12-02T11:10:00.001-02:00

Mais uma campanha anticapitalista da Adbusters. Esta parece que foi feita especialmente pros consumidores gaúchos. Tem até um baaaaaa no final. hehehehehe. Que tal?

Kevin Johansen é americano demais!

2011-11-25T20:03:00.001-02:00

Este castelhano é um cancionista muito bom! Nome norte-americano por parte de pai e suingue sul-americano por parte de mãe. Kevin Johansen tem seis discos lançados e carreira deslanchando no continente. Volta-e-meia toca no Brasil. Hoje, por exemplo, está no Sesc Pompéia em São Paulo. Eu vou perder este show...

O primeiro vídeo é da música Road Movie, auto-biográfica, que inspira muito nós desbravadores da terra e da cultura da América.

O seguinte é de Sur o No Sur, uma de suas letras sagazes e irônicas. Esta com pegada bem mais latina que a primeira.

Vale ouvir todos discos de Kevin, em especial "Logo" de 2007, muito divertido, que contém uma homenagem a minha cidade natal, Porto Alegre.

Vá de camelo, meu filho; mas não esqueça o casaco!

2011-10-15T14:27:00.000-02:00

Antes de dirigir um Tipo 95 nas ruas de Passo Fundo, gozei a liberdade de me locomover e desbravar a praia de Atlântida Sul, onde veraneava na infância, a bordo de uma bicicleta. Lembro do som que ouvia no walkman, Aerosmith, e até da gatinha por quem eu me apaixonava na época, Bia. Mas inesquecível mesmo era a sensação de bem-estar e liberdade, propiciada pela independência das caronas do pai ou da mãe.

Hoje ando habituado ao trânsito de grandes cidades, esteja aqui ou além-trevo, a bordo de um Clio 2005. O tempo passa e a ferrugem come, não é mesmo? Confesso que já tentei a sorte nas ruas pedalando, para ficar em forma. Mas começo a pensar em me locomover sem carro. Retorno à infância?

Retornasse à época dos tropeiros, daria um jeito de encilhar um cavalo. Talvez fosse mais barato e menos arriscado, pois nas ruas asfaltadas de hoje, qualquer tentativa de mobilidade se torna uma questão de dinheiro e segurança. Quantos amigos nossos já foram vítimas de um mundo onde construímos estradas para automóveis? E quantos mil reais gastamos para comprar nosso direito de andar pra lá e pra cá?

Há cidades onde as pessoas andam muito de bicicleta. Em Copenhague, capital da Dinamarca, os engarrafamentos não são de carros. Em Porto Alegre, as magrelas formam a Massa Crítica, uma vez por mês. Mesmo na capital federal, Brasília, há a cada dia mais gente reivindicando espaço para seus camelos irem e virem livres. De fato, o tempo seco e o terreno plano do cerrado são propícios para alavancar sucesso nacional com o mesmo meio de transporte que Eduardo usava, na música Eduardo e Mônica da banda Legião Urbana: a bicicleta; na gíria local: camelo.

Vai a Porto Alegre, então aprenda a consertar
Na capital dos gaúchos, enquanto alguns desfilam a cavalo no dia 20 de setembro, outros se juntam para pedalar, mantendo a saúde e obrigando os amigos pilotos a reduzirem a velocidade e a darem espaço nas grandes avenidas. Infelizmente, nem sempre os motoristas são gentis. Em fevereiro deste ano, por exemplo, o passeio ciclístico da Massa Crítica virou manchete nacional por causa do atropelamento de 15 ciclistas.

Há ainda em Porto Alegre uma galera que se reúne todo final de mês numa oficina, para aprender a consertar suas próprias bicicletas, na sede da organização não-governamental Cicloativos, no bairro Menino Deus. Quem participa evita ficar na mão com um pneu estourado ou uma correia quebrada, no meio da selva de pedra. Pura filosofia zen, tal o livro da arte da manutenção de motocicletas, de Robert M. Pirsig.

Não chupe bala de goma pra não engasgar
Em Passo Fundo, asfalto é coisa sagrada. Só permitimos merda em cima dele em festejo farroupilha. E só lembramos do que há embaixo dele por causa das obras de saneamento que iniciaram ano passado e devem terminar em 2013. Enquanto isso, reclamamos dos caminhões, máquinas e tubos que atrapalham nosso desfile no asfalto quebradiço. Não estaria na hora de pensar no quanto estas obras irão determinar o nosso futuro, indo e vindo na cidade?

Em primeiro lugar, não vamos esquecer o valor ambiental básico do tratamento de esgoto. Pois hoje somente 17% da cidade possui acesso a rede coletora. Isto significa que a maioria dos dejetos produzidos em nossas casas polui diretamente nossa água e o querido rio Passo Fundo. Após todo trabalho e quiproquó, 55% dos domicílios urbanos serão atendidos.

Segundo, se a prefeitura e a Corsan estão construindo, com recursos federais, 127 quilômetros de vias de esgoto no centro da cidade, compreende que iremos passar por cima destas vias com carros cada vez mais possantes durante os próximos mil anos, até que seja necessário refazer tudo de novo?

Há tempos, o que determinou a disposição das ruas e prédios da cidade, foi o caminho do trem. E hoje, quando votamos no nosso prefeito e na nossa presidenta queríamos que as ruas fossem bem asfaltadas, o suficiente para não quebrarmos as rodas ou a suspensão de nossos carros novinhos? O suficiente para que não possamos sentir o cheiro do que passa por baixo? Era esta uma promessa de campanha?

Juro que não pensei na merda quando fui votar. Nem no asfalto. Talvez no meio ambiente. Mas podia começar a pensar na relação entre tudo isso no caos urbano em que vivemos. Andar de bicicleta era para mim só uma ideia saudosista ou esportiva. Ir ao banheiro, um momento meditativo que acabava com o acionar da descarga.

Podíamos começar a construir cidades melhor trafegáveis, onde não viremos a bunda para os rios e lagoas. Se andarmos mais de bicicleta, teremos uma vida mais fluida, segura e sustentável. Imagine se o governo não precisar mais fazer campanhas de conscientização sobre o cinto de segurança? Acho que não, pois o governo é como a mãe: nunca nos deixará sair de casa sem o casaco.

Acesse:
http://cicloativos.lappus.org
http://vadebici.wordpress.com

*texto publicado na edição de outubro da Revista Alt (Passo Fundo RS). Crédito da ilustração: Marceleza.

Não foi só uma festa de aniversário

2011-10-05T14:44:00.000-02:00

Era um grande acontecimento. Daqueles em que a expectativa gerada quase se transforma em medo. Mas a energia acumulada tomou conta e se responsabilizou pelo sucesso. Eram 25 anos de carreira e duas homenagens a parceiros queridos que deixaram saudades. Não tinha como dar errado.

Era um repertório consistente. Difícil escolher qual vinha antes, qual tocavam depois. Canções que venceram público e/ou júri de festivais, Rio Grande do Sul afora, e nos ajudaram a pensar o que somos e pra onde vamos desde aqui.

As cortinas se abriram e três jovens músicos assumiram seus instrumentos, iniciando uma batida despretensiosa. Baixo, acordeão e bateria, num riff loopado que lembrava um sampler de algum novo grupo, conhecido por colocar batida eletrônica no tango. Com tal trilha, adentraram o palco os cinco artistas tão aguardados daquele 29 de setembro. Beto, Cachoeira, Texo, Vinícius e Pijama. Assim, tão intimamente, adicionaram suas vozes à introdução, engrandecendo de sentido o que já começava a parecer uma milonga. Agruparam um estado inteiro nuns primeiros versos, escritos por um dos parceiros já idos, o Jacaré: “nos arames que foi peão pendurado, deixem os olhos fixados”.

Não se tratava de uma provocação, mas de uma convocação à província inteira, incluem-se “a plebe, os esculachados que perambulam sem trégua por toda gleba”. A música gravada em 1989 no primeiro disco do grupo, após nascer no palco de um festival e causar algum estranhamento, ganhava vida nova para além dos anos dois mil. Pois os movimentos sociais podem até ter perdido o protagonismo do meio rural para as cidades, mas a letra seguiu pedindo “Deixem seus olhos fixos”.

Não é preciso muita adaptação estética para que versos escritos há mais de 20 anos ganhem novos sentidos. Bastam músicos de diferentes gerações coabitando o palco de um teatro chamado Renascença, de frente para um público vivido nas mais diferentes condições e anos. O cantor profere: “ingênuos malditos, tratem de restaurar urgentemente um mito”, e faz-se mágica.

O show já estava ganho pela simples e brilhante sintonia entre o grupo de 25 anos, Tambo do Bando, e os músicos “estreantes”, Pirisca Grecco (bateria), Duca Duarte (baixo) e Paulo Goulart (acordeão). A lembrança de um velho repertório, que não foi massificado pela indústria cultural – talvez porque na época não se enquadrava num rótulo, transformou-se em mais do que uma festa de aniversário. Significou que a vida segue, que a música continua soando, ao lado do senso crítico.

O senso crítico. As metáforas da vida. Estas tão evocadas pelo artista. O clímax da noite não foi uma música, mas a leitura voz a voz de um trecho do livro “Assim na Terra” de Jacaré, lembrando a interpretação que o outro parceiro querido, Marcos Barreto, fazia. Em cena, a tese: “um lugar é habitado e habitável quando dele se tem saudade, sempre e somente saudade”. O palco incluso desta vez.

Veja o álbum de fotos do show aqui.

O Tambo que rompeu o Bando

2011-09-26T18:51:00.001-03:00

Argumentarei sobre a estética de um dos grandes grupos musicais do século XX no Rio Grande do Sul. Viso, com isto, convencê-los a apreciarem o show da próxima quinta-feira (29/9), no teatro Renascença em Porto Alegre (RS).

O grupo Tambo do Bando fez parte de uma fase de ruptura na música sul-rio-grandense, enquanto o tradicionalismo e o nativismo ainda continuavam impondo regras à criação artística do estado, através de seus regulamentos, em CTGs e festivais. Apesar das amarras cívicas e caretas, houve artistas desprendidos, tais também como Vitor Ramil, Bebeto Alves, sem desmerecer outros tantos importantes.

As músicas do grupo, em especial, não falam de um passado fantasioso de um tipo social ideal montado à cavalo, chamado gaúcho e sem ligações práticas com o dia a dia dos ouvintes. A temática, maior parte das vezes provocadas pelo letrista Luiz Sérgio Metz, aborda sim a história do Brasil e do mundo, emoção, estranhamentos e conflitos sociais e humanos. Ao repercutir na mídia, com premiações e vaias em festivais, além de dois Lps lançados, legitimaram uma referência, um indicativo estético para novas gerações.

Essa estética está imersa em um processo latino-americano, de reação à cultura de massa, que tem como ícones, artistas como Atahualpa Yupanqui e Mercedes Sosa. A reação proposta pelos movimentos culturais do Rio Grande do Sul, frente aos processos de mundialização da cultura, normalmente é de retração. Mas com trabalhos como do Tambo do Bando, ganham hibridações rítmicas, harmônicas, melódicas e temáticas, à revelia da indústria cultural.

Há 25 anos, quando o grupo iniciou, podíamos ser ainda crianças que não ouviam muita música ainda. Mas sua trajetória reconhecida por parte do jornalismo cultural e do público, justificam o caráter imperdível do show desta quinta-feira. O risco é você começar a ouvir os Lps Ingênuos Malditos (1989) e Tambo do Bando (1990) como novo fã devoto. A este grupo já me incluo há tempos.

Leia outros textos sobre eles:

Te gusta los Beatles, prenda minha?

Entre a vaia e o aplauso dos festivais

Serviço:
Show Tambo do Bando 25 anos
Teatro Renascença (Rua Érico Veríssimo, 307 - Porto Alegre RS)
29 de setembro (quinta-feira), 20 horas
Ingresso: 1kg de alimento

No lombo da tropilha imaginária

2011-09-16T13:19:00.002-03:00

‎A Semana Farroupilha de 2011 não poderia passar em branco aqui no blog. Após ter manifestado-me ironicamente em 2009 (leia aqui), resolvi ser mais explícito este ano e divulgar link de texto do professor Tau Golin:

"O Rio Grande brasileiro não existiria sem o barco, juntamente com a infantaria, tendo como tropas táticas auxiliares a cavalaria. No entanto, o romantismo midiático e manipulatório colocou o rio-grandense no lombo da tropilha imaginária, dando-lhe viseiras para pensar a história."

Leia na íntegra:
http://sul21.com.br/jornal/2011/09/hegemonia-gauchesca/

Acesse também minha pesquisa de mestrado sobre o gauchismo na cidade de Passo Fundo:
https://secure.upf.br/pdf/2007JoaoVicenteRibas.pdf

Nei Lisboa tem cara de bunda

2011-09-12T19:58:00.000-03:00

Nei Lisboa é muito bom cancioneiro. Por isso, alcança a graça de nos unir por motivos nobres.

Mesmo sem sermos dogmáticos, este refrão é um norte.

Leia mais sobre o Nei aqui.

Engenheiros do Hawaii é cafona

2011-09-11T16:24:00.000-03:00

Na época, era VHS, UHF ou fita cassete. Meu cabelo cresceu, depois cortei, arrepiei, cortei de novo. Mas a canção continua a mesma. Simples e significativa.

PS.: O título é uma ironia. Cafona é você.

Show histórico este mês em Porto Alegre

2011-09-10T13:00:00.000-03:00

Este grupo marcou época na música do RS. Já escrevi no blog algumas vezes sobre eles. É meu preferido do final da década de 80, início de 90.

Justifico com um argumento contundente:
Enquanto outros artistas cantavam em festivais o fantasioso centauro dos pampas, o Tambo do Bando voltava os olhos para a gênese dos movimentos de trabalhadores rurais no sul do país.

Para outros argumentos, clique aqui.

Imperdível

Lenço Companheiro

2011-08-25T18:02:00.000-03:00

Lenço guerreiro,
Vamos juntos em mais uma batalha
Meu amigo, meu velho companheiro

Nunca me deixou na mão
Sempre esteve ao meu lado
Quando na cara, me disseram não

Longe do meu ver
Às vezes te esqueço no bolso
Mas logo volto a te buscar com algo a dizer

Quando vivo um amor
E de repente algo me diz:
Não tem volta, agora tudo acabou

Só encontro sossego
Neste que já foi de meu pai
E agora enxuga minha face dentre meus dedos.

*Escrevi estes versos no final da década de 1990 e também pus uma melodia assobiável.

Carnaval de inverno

2011-08-22T15:06:00.000-03:00

A letra engana, mas Los Hermanos provam que é possível fazer carnaval no inverno.

Quero-quero

2011-08-15T20:38:00.001-03:00

Jardim Botânico, Curitiba (PR).

Dupla do sul

2011-08-15T19:10:00.005-03:00

Há dois compositores sul-rio-grandenses que se desgrudaram do que se convencionou chamar de nativismo, ou regionalismo, e dialogam com a cidade desde a década de 1980. Neste início de século, continuam dedicando-se a uma música contemporânea, identificados com as origens culturais da velha região do Prata (hoje sul do Brasil, Uruguai e Argentina).

Além de outros, mas os dois em especial.

E não é que se juntaram!

Os contatos imediatos do terceiro mundo

2011-07-10T01:36:00.003-03:00

Bela música! Assista ao vídeo do Tambo do Bando, grupo que reinventou a música nativista na década de 80, em show realizado na última terça-feira no Dhomba em Porto Alegre (RS).

Abaixo, segue a letra .

Para situá-la, alguns fatos importantes:

- Em 1982, Steven Spielberg lançou um dos maiores sucessos de bilheteria da história do cinema, o filme ET, O Extra-terrestre.

- Em 1985, o Movimento dos Agricultores Sem-Terra (MST) realizou a primeira ocupação de terras improdutivas no Brasil, na Fazenda Annoni (RS).

- Em 1985, a Rede Globo de Comunicação lançou o slogan: “O que pinta de novo, pinta na tela da Globo” e, em 1986, “Vem que tem, na Globo tem”.

- Em 1990, o grupo Tambo do Bando lançou seu primeiro disco, “Ingênuos Malditos”, que continha a música “Os contatos imediatos do terceiro mundo”. Leia mais.

Os contatos imediatos do terceiro mundo
Luiz Sérgio Metz

De chapéus fabulosos sobre a primavera do sul
E sobre a fábula sulina
As crianças, as mulheres e os velhos
Acreditavam caminhar sem temer

Sobre o verde sul e sua bruma
Alguém fuma sobre o mapa
E sobre as crianças, as mulheres e os velhos
Lançam os policiais e a lei
Olha o rapa, olha o rapa, olha o rapa, olha o rapa!
As visões se recolhem
As barracas, vacas, as vocações
Todas sobre o giro dos pelotões

Sangrei sobre a Annoni
Seguirei com você
Filho, irmão, ET
As bicicletas voarão sobre a Annoni
Eu e você

O que pinta de novo na tela do povo
Somos nós de novo

Vem que tem pra todos, todos, todos, todos nós
O algós golpeia o camponês que foi sei pai
E não há “ai” no sul

Eu e você somos o ET
Nossas bicicletas
E seremos os primeiros ciclos, biciclos e séculos
A sentir e ser e ver os contatos imediatos do terceiro mundo.

Pata de Elefante no brique

2011-07-07T11:41:00.001-03:00

Divertido demais! Gravado no Brique da Redenção em Porto Alegre (RS).

TVE exibe show Quarentena da Barranca

2011-07-06T12:35:00.001-03:00

A Televisão Educativa doEstado do Rio Grande do Sul (TVE) documentou no último dia 13 de abril o show “Quarentena da Barranca”, em comemoração aos 40 anos do festival, que é promovido toda semana santa em São Borja (RS), às margens do Rio Uruguai. O espetáculo aconteceu no Salão de Atos da UFRGS, coordenado pelo grupo Os Angüeras, o mesmo que promove o festival.

Os programas editados com as imagens serão exibidos nos próximos domingos (ver programação abaixo).

Noa show em Porto Alegre, os organizadores procuraram recriar o clima da Barranca, que tem como particularidade a criação de músicas em apenas 24 horas. Assim, uma pessoa da platéia foi sorteada e sugeriu o tema “O aniversário da Barranca”. Os artistas presentes, em pouco mais de uma hora, compuseram três músicas inéditas.

O show “Quarentena da Barranca” teve participação de grandes nomes do nativismo, como Daniel Torres, Elton Saldanha, Renato Borghetti, Chico Saratt, Sérgio Rojas, Mário Barbará, Telmo de Lima Freitas, Família Fagundes, entre outros.

A gravação da TVE teve direção de Tadeu Vedana, roteiro de Rodrigo Nolte e coordenação de produção de Vera Vergo.

Canal TVE/RS

TVE nos Festivais
Quarentana da Barranca
Domingo, 10/07, às 8h - Parte I
Reprise, quarta, 13/07, às 00h – Parte I
Domingo, 17/07, às 8h - Parte II
Reprise, quarta, 20/07, às 23h – Parte IIVer mais

Fonte: Fundação Piratini

Ilex Paraguarienses

2011-07-05T19:25:00.001-03:00

Segue letra de Ilex Paraguariensis, de Humberto Gessinger, do grupo Engenheiros do Hawaii.

Só para constar: o título da composição é o nome científico da folha de erva-mate, com a qual se prepara o chimarrão, bebida típica do Rio Grande do Sul. Outra observação é que estou nos últimos meses privado de seu sabor, dado o alto teor de cafeína que a bebida contém. Mas não da música...

Hoje eu acordei mais cedo
Tomei sozinho o chimarrão
Procurei a noite na memória... procurei em vão
Hoje eu acordei mais leve (nem li o jornal)
Tudo deve estar suspenso... nada deve pesar

Já vivi tanta coisa, tenho tantas a viver
Tô no meio da estrada e nenhuma derrota vai me vencer
Hoje eu acordei livre: não devo nada a ninguém
Não há nada que me prenda

Ainda era noite, esperei o dia amanhecer
Como quem aquece a água sem deixar ferver
Hoje eu acordei, agora eu sei viver no escuro
Até que a chama se acenda

Verde... quente... erva... ventre... dentro... entranhas
Mate amargo noite adentro estrada estranha

Nunca me deram mole, não (melhor assim)
Não sou a fim de pactuar (sai pra lá)
Se pensam que tenho as mãos vazias e frias (melhor assim)
Se pensam que as minhas mãos estão presas (surpresa)

Mãos e coração, livres e quentes: chimarrão e leveza
Ilex paraguariensis.

Bolha de sabão

2011-07-03T21:51:00.000-03:00

Curitiba (PR), junho de 2011 - Na feirinha, estava com Paula Albuquerque Mello Leal e Luiz Otávio Ribas, os quais merecem dividir comigo os direitos autorais da foto, pelo inestimável incentivo.

A nova MPB em SP

2011-07-03T20:46:00.001-03:00

Ando ouvindo muitos novos compositores, cantores, compositoras e cantoras radicados em São Paulo. Eles e elas vêm de todos os cantos do Brasil (até mesmo de SP), atrás do sonho de viver a arte na maior capital do país.

Adoro Bruno Morais, Romulo Fróes, Tulipa Ruiz e Tiê. Ainda há muitos e muitas a serem ouvidos. A nossa amiga de Passo Fundo, Mirianês Zabot, cantora de personalidade forte, está lá também! Parabéns a todos. Vocês formaram e mantêm uma nova cena de MPB.

Abaixo, ouça Tiê cantando música de Tulipa Ruiz:

Encontre mais artistas como Tiê em Myspace Music

Yamandú na Alemanha

2011-07-02T20:47:00.005-03:00

Dá-lhe, dá-lhe, Yamandú! Êêê, guri endiabrado! Fantástico!

Sul21: Identidade Gaúcha, passaporte para o mundo

2011-07-02T19:54:00.004-03:00

Bela entrevista do Sul21 com o maior nome do regionalismo sul-riograndense na atualidade.
Sensacional a nova música, postada no site: “Quem eles são”, com letra de Carlos Omar Vilela Gomes.
Bingo!
Leiam aqui.

Na foto acima, capa do novo disco de Pirisca Grecco. Abaixo, vídeo ao vivo de uma das primeiras peripécias do uruguaianense que conquistou o estado e avança em direção ao Brasil e ao mundo. Na ocasião, vencia o festival Califórnia da Canção Gaúcha, o mais tradicional do RS.

Músicos de Passo Fundo (RS) reúnem-se no Teatro do SESC

2011-06-30T16:03:00.001-03:00

Salve, salve, Beto Bollo! E parabéns, amigos de palco e de cidade!

Pirisca Grecco y Tambo do Bando

2011-06-23T22:05:00.002-03:00

Parafraseando o blog do Dhomba:

TERÇA-FEIRA, dia 28 de junho - 21:00h: Clube da Esquila, com Pirisca Grecco & La Comparsa Eletrica, recebe o lendário grupo Tambo do Bando. Ingressos na hora a 15,00.

Era isso!

My brother Luiz Otávio Ribas

2011-06-20T16:54:00.001-03:00

Affinity: when we see through the eyes of another, so long as that "other" be as close as possible.

Cazuza responde à Veja

2011-06-20T11:47:00.002-03:00

Sete Doses de Cachaça: Cazuza responde para Veja: "Não estou em agonia, não estou morrendo" (1989)

Demonstração de mau jornalismo, que segue nas bancas há anos, e de resposta merecida.

Raul Boeira e MPG

2011-06-17T14:47:00.001-03:00

Grande Raul!
Concedeu entrevista a blog sobre seu disco "Volume 1".
Leia trecho:

É impressão minha ou as músicas apresentadas em “Raul Boeira – Volume 01” se diferem da chamada MPG (Música Popular Gaúcha) em diversos aspectos talvez por procurar trazer um repertório de viés mais “universal” dentro dos gêneros brasileiros e dos pampas?

RB - Não consigo me enquadrar dentro da tal MPG. Ela surgiu no Rio Grande do Sul na metade da década de 70, como uma tentativa de criar uma música brasileira diferenciada, com uma cara sulina. Só que o meu ouvido musical começou a se formar bem antes disso, pelo rádio, desde o início dos 60... bossa nova, música orquestrada americana, tropicalismo, aqueles festivais... Então, quando comecei a tocar violão, lá por 73, intuitivamente parti em direção à harmonia mais elaborada oriunda da bossa nova, aos ritmos mais vibrantes, como os nordestinos e o samba. Eu não tenho nenhuma intimidade com os ritmos tradicionais gaúchos, nem com a temática nativista. Não conheço a vida campeira. Nunca me reconheci dentro dessa realidade. Eu não sou MPG, sou MPB.

Leia na íntegra aqui.

Parabéns!

A fronteira onde Borges encontra o Brasil

2011-06-14T12:04:00.001-03:00

Convite repassado pelo amigo Raul Boeira:

Lançamento do livro de Carmen Maria Serralta: "A Fronteira onde Borges encontra o Brasil"

Dia 17 de junho, sexta-feira, a partir das 20 horas

Núcleo de Estudos Fronteiriços

(Rua Duque de Caxias, 1759, frente da praça General Osório - Santana do Livramento RS)

A casa é sua

2011-06-11T15:10:00.001-03:00

A casa é sua (composição de Arnaldo Antunes e Ortinho)

Não me falta cadeira

Não me falta sofá

Só falta você sentada na sala

Só falta você estar

Não me falta parede

E nela uma porta pra você entrar

Não me falta tapete

Só falta o seu pé descalço pra pisar

Não me falta cama

Só falta você deitar

Não me falta o sol da manhã

Só falta você acordar

Pras janelas se abrirem pra mim

E o vento brincar no quintal

Embalando as flores do jardim

Balançando as cores no varal

A casa é sua

Por que não chega agora?

Até o teto tá de ponta-cabeça

Porque você demora

A casa é sua

Por que não chega logo?

Nem o prego aguenta mais

O peso desse relógio

Não me falta banheiro, quarto

Abajur, sala de jantar

Não me falta cozinha

Só falta a campainha tocar

Não me falta cachorro

Uivando só porque você não está

Parece até que está pedindo socorro

Como tudo aqui nesse lugar

Não me falta casa

Só falta ela ser um lar

Não me falta o tempo que passa

Só não dá mais para tanto esperar

Para os pássaros voltarem a cantar

E a nuvem desenhar um coração flechado

Para o chão voltar a se deitar

E a chuva batucar no telhado

A casa é sua

Por que não chega agora?

Até o teto tá de ponta-cabeça

Porque você demora

A casa é sua

Por que não chega logo?

Nem o prego aguenta mais

O peso desse relógio

Sebastián Jantos y Afrosambas

2011-06-09T13:09:00.005-03:00

Enquanto isso, em Montevidéu:

Frontera

2011-05-26T19:15:00.004-03:00

"No tengo muchas verdades, prefiero no dar consejo
Cada cual por su camino, que igual va aprender de viejo
El mundo está como está, por causa de las certezas
La guerra y la vanidad comen en la misma mesa"

...

2011-05-10T12:26:00.004-03:00

poster by John Calvert...

Gaúcho à bicicleta

2011-05-07T12:52:00.005-03:00

Município de Lagoa Vermelha (RS), ontem, no final da tarde:

- Maizá, olhem só, perde o cavalo mas não perde a pose! - disse Nelson Ribas.

Pipa

2011-04-29T16:40:00.005-03:00

Ilhéus (BA), janeiro de 2011.

PS.: como será que eles chamam este troço lá?

João Carlos Tiburski não nadou em linha reta

2011-04-17T23:42:00.008-03:00

Chamávamo-lo carinhosa e respeitosamente de Tiba. Tínhamos as orelhas puxadas pela alcunha de jacarés, genericamente como alunos. Seu escaninho na Faculdade de Artes e Comunicação da Universidade de Passo Fundo (RS) continha um adesivo escrito João Carlos Tiburski. Amanhã em sua lápide os três nomes serão acrescidos das datas de nascimento (por volta de 1950) e morte (em 2011).

Como mestre ensinou-nos sobre jornalismo e sobre a vida, muito mais em noitadas no Boka Lanches do que nas salas e laboratórios da academia. Foi principal inspiração para que eu e meu amigo e colega Daniel Bittencourt criássemos um periódico independente e atrevido batizado de Cadafalso, para deleite do mestre e horror do conservadorismo local.

Nossa dupla de focas recebeu de seu humor bukowsquiano o apelido de faísca e fumaça, em referência àquele desenho animado que os jovens estudantes de comunicação hoje não fazem ideia do que se trata.

Seu principal ensinamento para mim foi uma teoria repetida nos corredores da FAC e nas bebedeiras por aí, de que há dois caminhos a se seguir profissionalmente. O primeiro é uma linha reta, no qual você escolhe o futuro e corre atrás dele voraz e impiedosamente, ultrapassando obstáculos, até alcançar suposta plenitude. O segundo é formado por linhas curvas, em que o sujeito leva valores, encontra paixões e encara novos desafios pela vida afora, aproveitando as esquinas e os tropeços, com serenidade e firmeza, até que encontre por acaso uma placa de luz vermelha na beira da estrada onde se lerá: fim.

Foto de Cláudio Tavares, para o blog Santa Saliência.

Leia mais em O Nacional e Diário da Manhã.

Festival mais antigo do RS completa 40 anos

2011-04-16T20:29:00.007-03:00

Nesta Semana Santa o mais antigo festival nativista do Rio Grande do Sul chega à sua 40ª edição. Desde a gênese é realizado na barranca do rio Uruguai, para a confraternização e apreciação da música regional situada na fronteira - pois, além margem das águas, há a irmã de arte Argentina.

O "Festival da Barranca" sempre foi pouco midiático. A participação é exclusiva para homens convidados, incluindo-se músicos e apreciadores, que acampam e vivem quatro dias em confraria. A idealização e organização deve-se ao grupo Os Angüeras, de São Borja.

Certa vez o jornalista e letrista Luiz Sérgio Metz (Jacaré) sintetizou o encontro anual como um "comício de espíritos", expressando-lhe seu devir.

Vendo Ibanez Gio Grx40 Azul

2011-04-01T11:48:00.005-03:00

Vendo minha guitarra dos tempos de roqueiro.
Tá jóinha! Nunca joguei no chão, nem furei amplificador com ela.
Tá à venda na Lipsom em Passo Fundo(RS) e no Mercado Livre.
"Hacemos qualquier negócio"
"Y la garantia soy yo!"
Obs.: entrego em Brasília (DF) ou Porto Alegre (RS), sem custos de frete.

Gaúcho de Passo Fundo

2011-03-24T11:46:00.004-03:00

Achei que tinha rolado um Dó maior de gavetão... mas acho que não, né.

Gaúcho de Passo Fundo tocando música pra São Paulo! Que blasfêmia! eheehheheheh

Falando sério:
Após gravar com musicistas maravilhosos como Dominguinhos, Armandinho, Paulo Moura e Lúcio Yanel, o endiabrado Yamandu Costa está preparando pra este ano álbuns com Alegre Corrêa (conterrâneo radicado na Áustria) e Renato Borghetti. A la pucha, tchê!

Iberê Camargo

2011-03-18T15:10:00.005-03:00

Fundação Iberê Camargo, Porto Alegre RS.

Serrote Preto

2011-01-20T11:24:00.003-02:00

Ô, delícia ser surpreendido musicalmente!

Quer sentir o mesmo? Então adivinha de onde é este grupo.

Cobogó

2010-12-16T20:45:00.004-02:00

Brasília, vista da janela da Biblioteca Nacional pro Museu da República.

Seu Jorge + Nação Zumbi (!)

2010-12-10T18:56:00.005-02:00

Quando o cara é artista, ninguém segura. As parcerias vão aparecendo e a arte vai ganhando!
Escrevo isto antes de ouvir o disco, sem medo.

Música de sul a sur

2010-11-29T19:23:00.003-02:00

O intercâmbio musical entre Brasil, Uruguai e Argentina é tema do seminário “A Música de Sul a Sur”, que vai reunir artistas, produtores e intelectuais no Santander Cultural em Porto Alegre em dezembro.

A programação é a seguinte:

Dia 4 de dezembro - 14h30
Painelistas: Ana Prada, Sergius Gonzaga e Vitor Ramil
Depoimentos: Marcos Borghetti e Raul Ellwanger
Debatedor: Juarez Fonseca

Dia 11 de dezembro - 14h
Painelistas: Carlos Villalba, Arthur de Faria e Luciano Alabarse
Depoimentos: Richard Serraria e Adriana Deffenti
Debatedor: Luís Augusto Fischer

Morning Benders

2010-11-26T14:56:00.003-02:00

Banda norte-americana de San Francisco, Califórnia.
Como a música ganha vida quando se vai além de baixo, guitarra e bateria!
Muito bom! Valeu a dica, Moreno!

Nelson Coelho de Castro na Zoom RS

2010-11-16T19:33:00.003-02:00

Confira o cantor e compositor sul-rio-grandense em matéria da revista digital Zoom RS. Clique aqui.

Pirisca Grecco grava novo disco

2010-11-12T11:36:00.006-02:00

Na última semana, Pirisca Grecco gravou no estúdio Sonare em Santa Maria(RS) o sexto disco de sua carreira – e segundo, acompanhado do grupo Comparsa Elétrica.

No repertório, músicas defendidas em festivais nativistas pelo Rio Grande do Sul afora, como a valsa “Quem Eles São”, de Pirisca e Carlos Omar Vilella Gomes, que venceu o Laçador do Canto Nativo de Porto Alegre neste ano.

Leandro Cachoeira, do Tambo do Bando, participa cantando dois temas.

O primeiro CD de Pirisca Grecco y La Comparsa Elétrica ganhou o Prêmio Açorianos de Música como disco do ano de 2010. O álbum chama atenção pela conjunção de temas nativos e musicalidade sensível e contemporânea. O grupo não mede a linha da fronteira na hora de compor e interpretar.

A previsão de lançamento é para março ou abril de 2011, pela USA Discos.

Vem bem!

Na foto acima, Texo Cabral mateia, Pirisca dirige e Categuinha saca.

São Salvador

2010-11-08T11:20:00.006-02:00

Pelourinho

Ribeira

Bom Fim

Coqui Ortiz - Cuestiones con el barrio

2010-10-28T19:56:00.002-02:00

Esse é galo!

Bebeto Alves "Naval"

2010-10-24T13:36:00.001-02:00

Bebeto Alves no programa Radar, da TVE/RS, em 24 de março de 2008.
O uruguaianense radicado no Rio de Janeiro canta: "Eu tô aqui e tô tão feliz. Sou do funk, carnaval, milonga, que eu sempre quis". Vô falar em hibridização, hein!
Esta música é do disco Devoragem, que é genial!

Belo Horizonte

2010-10-23T17:08:00.006-02:00

História regional da infâmia

2010-10-21T16:56:00.004-02:00

Juremir Machado da Silva lança hoje em Porto Alegre o livro “História regional da infâmia, o destino dos negros farrapos e outras iniqüidades brasileiras, ou como se produzem os imaginários” (L&PM).

Segue trecho da coluna do autor no jornal Correio do Povo, sobre o lançamento:

"É mais uma obra de escritor maldito. Muitos não compreendem esse conceito. Mas ele é simples: maldito é aquele que mesmo andando pela centro, sendo cumprimentado, está à margem. Malditos provocam discussão. Pelas costas. Livros como o meu, ou como os de Tau Golin, Mário Maestri e Moacyr Flores, produzem raiva e cada vez menos embate público. Na Europa e nos Estados Unidos, o debate se impõe. Somos mais espertos: agimos em duas frentes. Numa, pede-se a cabeça. Na outra, estabelece-se o silêncio que asfixia. Nossa história mais conhecida pelo grande público é feita por militares aposentados e por folcloristas que nunca se aposentam.

Na universidade, porém, a desconstrução dos mitos é moeda corrente. A doutoranda Daniela Vallandro está preparando na UFRGS uma bela tese sobre os negros na Revolução Farroupilha. Um dos álibis mais comum para justificar o passado é o de que os valores de então eram outros. Eram mesmo? A Revolução Farroupilha foi um movimento que explodiu num contexto de Estado de Direito. Houve processo judicial. Todos aqueles que foram lesados, tendo, por exemplo, suas propriedades invadidas ou desapropriadas, reagiram exatamente como se faria hoje, com indignação, reclamando respeito ao ordenamento jurídico e garantias constitucionais. O belicismo, certamente, era mais comum naqueles dias. As razões dos revoltosos eram tão fortes ou frágeis como as dos descontentes de hoje: uma boa causa, a injustiça, o descaso do poder central com os problemas regionais.

A Revolução Farroupilha foi um movimento de proprietários. Não era inicialmente republicana..."

Leia aqui na íntegra a coluna de Juremir Machado da Silva - 21/10/2010

A verdadeira Bahia é o Rio Grande do Sul

2010-10-07T20:17:00.005-02:00

Já li tantas análises sobre esta música, além de inúmeras explicações viajantes do próprio Caetano. Hoje revisitei-a e refleti o seguinte:

Caetano quis valorizar a sana gauchesca de se identificar com algo que acredita ser original. Mas ao colocar o gaúcho no universo paradoxal com o qual brinca nesta letra, acaba nivelando-o a outras expressões culturais, tais como a baianidade e a indústria norte-americana. Botou o gaúcho no divã! "Ó, Ego, minha bombacha é importada?"

Rock'n'Raul
Caetano Veloso

Quando eu passei por aqui
A minha luta foi exibir
Uma vontade fela-da-puta
De ser americano

(E hoje olha os mano)

De ficar só no Arkansas
Esbórnia na Califórnia
Dias ruins em New Orleans
O grande mago em Chicago

Ter um rancho de éter no Texas
Uma plantation de maconha no Wyoming
Nada de axé, Dodô e Curuzu
A verdadeira Bahia é o Rio Grande do Sul

Rock'n'me
Rock'n'you
Rock'n'roll
Rock'n'Raul

Hoje qualquer zé-mané
Qualquer caetano
Pode dizer
Que na Bahia
Meu Krig-Ha Bandolo
É puro ouro de tolo

(E o lobo bolo)

Mas minha alegria
Minha ironia
É bem maior do que essa porcaria

Ter um rancho de éter no Texas
Uma plantation de maconha no Wyoming
Nada de axé, Dodô e Curuzu
A verdadeira Bahia é o Rio Grande do Sul

Rock'n'me
Rock'n'you
Rock'n'roll
Rock'n'Raul

Bienal SP

2010-10-05T12:59:00.006-02:00

Piangers sacaneia geral no Acampamento Farroupilha

2010-09-24T17:31:00.005-03:00

Vamos rir de nós mesmos um pouco, por favor!

Paixão Côrtes é o patrono da Feira do Livro de POA

2010-09-02T15:34:00.005-03:00

Muito bom o comentário do Cristóvão Feil:
Diário Gauche: Autor das obras "Sarna" e "Graxaim" é o patrono da...: "Hoje foi escolhido o patrono da próxima Feira do Livro de Porto Alegre, que deve começar em 29 de outubro e vai até 15 de novembro. O nome dele é João Carlos D'Ávila Paixão Côrtes..."

Vitor Ramil e o filho Ian falam de família e música

2010-08-31T17:18:00.001-03:00

Leia aqui matéria de Fernanda Zaffari

“Muita gente confunde, acha que a Estética do Frio seria uma
oposição, uma recusa à música de festa. Não sou absolutamente
contra nada. Minha geração sempre teve conflitos com questões
de identidade. Quando faço um disco como Ramilonga ou Délibáb
é meter a mão neste barro, mas sem se submeter ao estereotipo.” - Vitor Ramil

Rodrigo Nassif prepara novo álbum

2010-08-26T18:59:00.005-03:00

O violonista Rodrigo Nassif (vencedor do Prêmio Açorianos 2008 de melhor intérprete instrumental) prepara seu segundo disco, intitulado Fronteira. A imagem acima é reprodução da capa, que tem foto de Luiz Carlos Felizardo.

As gravações foram realizadas em Passo Fundo (RS), no Estúdio Lazzarotto, e o lançamento será pelo selo Café com Leite.

Ouça aqui os temas de Nassif.

Novo disco de Antonio Villeroy vai do samba à milonga

2010-08-25T18:44:00.004-03:00

Leia aqui: Em novo disco, o gaúcho Antonio Villeroy vai do samba à milonga - O Globo

Trecho da resenha:
Essa veia do samba se dá bem com o sotaque mais sulista, fronteiriço de Villeroy, que assume suas raízes em "El guión" (parceria com o jazzman americano Don Grusin e com outro compositor gaúcho, Bebeto Alves), uma milonga com letra em espanhol. (Antônio Carlos Miguel)

Ouça aqui.

Milonga com levada rock vence a 24ª Moenda da Canção

2010-08-23T19:46:00.001-03:00

Isto é bonito!

Milonga com levada rock vence a 24ª Moenda da Canção

Tambo do Bando: leia sobre um dos grupos mais originais do nativismo gaúcho

2010-08-21T20:04:00.004-03:00

Clique aqui para ler: Entre a vaia e o aplauso dos festivais
Baixe o disco Ingênuos Malditos

Lugar da nova música brasileira

2010-08-14T12:56:00.004-03:00

Dentre as possibilidades que a internet proporciona à música brasileira, está um site genial, criado pela produtora Ioiô Filmes. No Música de Bolso, pode-se assistir a vídeos exclusivos com nomes da nova MPB, gravados ao vivo em situações inusitadas.

Encontram-se no arquivo desde nomes expoentes como Rômulo Fróes e Ana Cañas, até consagrados como Marcelo Camelo e Arnaldo Antunes, passando por desconhecidos que valem a pena, como “não lembro o nome“ (afinal não conhecia).

Chama atenção o trabalho de curadoria, além da criatividade nos vídeos, que supera a precariedade técnica na captação de som.

Agora vai lá: www.musicadebolso.com.br

Alegre Corrêa no Brasil

2010-08-13T15:43:00.006-03:00

Show imperdível:

Alegre Corrêa é natural de Passo Fundo e vive há mais de 20 anos em Viena, na Áustria, onde lançou 10 discos.

Seu talento como instrumentista, compositor e arranjador extrapola estilos, passando por jazz, erudito e folclórico. Tive o prazer de assistir a dois shows de Alegre, em sua terra natal. Chama atenção, além da exuberância sonora promovida por seu perfeccionismo nos arranjos, sua sensibilidade contagiante como intérprete e "maestro". As melodias são deliciosamente assoviáveis!

Ouça alguns temas de Alegre Corrêa no My Space: http://www.myspace.com/alegrecorrea

Veja Alegre "dando uma de baterista", ao lado dos amigos e excelentes músicos: Guinha Ramires e Alessandro Kramer.

Agenda: Alegre Corrêa no Brasil
21 agosto - Passo Fundo
24 agosto - Jaraguá do Sul
25 agosto - Joinville
26 agosto - Floripa
27 agosto - Criciúma
28 agosto - Lages
29 agosto - Chapecó

Nelson Coelho de Castro

2010-08-11T19:21:00.003-03:00

O compositor Nelson Coelho de Castro é um dos grandes nomes da MPB feita no Rio Grande do Sul. Participou do disco antológico Paralelo 30, em 1978, e foi vencedor do primeiro festival Musicanto Sul-Americano de Nativismo, em 1983.
Em nova fase em sua carreira, é o destaque da última edição da revista Aplauso:

Chega de espera
Após 30 anos de altos e baixos, Nelson Coelho de Castro vai ao auge com o CD Lua Caiada

Buenos Aires

2010-08-04T19:25:00.011-03:00

Colônia do Sacramento

2010-08-04T19:13:00.009-03:00

Montevidéu

2010-08-04T18:52:00.010-03:00

Beteto Alves em 3D

2010-08-02T18:36:00.007-03:00

Lançamento!

Leia matéria sobre novo trabalho de Bebeto Alves:
Bebeto Alves lança três CDs diferentes ao mesmo tempo

Leia o que já escrevi sobre ele aqui no blog:
Bebeto Alves, devorai-vos

Ditadura, bambis e MPG

Sarau elétrico uruguaio

2010-07-30T14:04:00.006-03:00

Segue convite bueníssimo da Kátia Suman:

Nessa semana, o SARAU ELÉTRICO entra no clima do Festival de Inverno [de Porto Alegre] e abre espaço para o Mercosul. Para provar que o Uruguai é ainda mais que Lugano, Forlán e Jorge Drexler (que convenhamos, são o máximo), o Ocidente abre as portas para os URUGUAIOS. Onetti, Galeano, Quiroga e outros grandes autores da República Oriental, com a participação de JULIO LUIS GEHLEN tradutor do grande poeta MARIO BENEDETTI. E ainda as leituras e os comentários de LUÍS AUGUSTO FISCHER, CLÁUDIO MORENO, CLAUDIA TAJES e KATIA SUMAN. SARAU DOS URUGUAIOS. Se você não torceu pela Alemanha naquela malfadada semifinal, tu sítio es acá.

Canja do também uruguaio SEBASTIÁN JANTOS

SARAU DOS URUGUAIOS – TERÇA – 03.08.10

OCIDENTE (Porto Alegre RS) – 21h – 10 pilas

Tarso de Castro

2010-07-21T17:29:00.004-03:00

É intrigante a questão da memória de Tarso de Castro em sua cidade natal. Nota-se que Passo Fundo, no norte do Rio Grande do Sul, não premiou até hoje o famoso jornalista, com representações ou láureas interioranas, como de praxe o faz aos filhos proeminentes. Apesar de sua notoriedade nacional, não há um “busto” honorífico, nem sequer uma rua com o nome do jornalista na cidade. As nominações de praças e escolas de Passo Fundo estão calcadas em nomes de políticos, como é comum no país inteiro, e sua representação simbólica está associada à figura do músico Teixeirinha.

O trecho acima é de artigo meu e do colega Alessandro Batistella, publicado no livro “Rato de redação: homenagem a Tarso de Castro, um jornalista brasileiro”.

A obra apresenta e analisa a trajetória do jornalista passo-fundense que ficou conhecido a partir do jornal O Pasquim, que combateu a Ditadura Militar com sarcasmo, criatividade e humor.

A publicação das editoras IMED e Passografic será lançada no dia 11 de setembro, em Passo Fundo (RS).

Organizaram o compêndio de artigos: Aline do Carmo, Mauro Gaglietti e Olmiro Schaeffer. A capa é do cartunista Paulo Caruso.

show em Passo Fundo RS

2010-07-14T18:07:00.001-03:00

Beirut

2010-07-13T10:38:00.003-03:00

Ouvindo e vendo, fica difícil saber de onde vem esta banda.

Sua instrumentação com trompete, bandolim, caixa de bateria estilo banda marcial, etc., nos levam a algum lugar no passado e provavelmente na Europa.

Mas na música contemporânea não localizamos referências em um atlas.

Embora não tenha guitarras, a banda Beirut é dos Estados Unidos da América.

Although, it rocks!

+ Salvador

2010-07-06T22:12:00.007-03:00

Pelourinho

Cidade Baixa

"A verdadeira Bahia é o Rio Grande do Sul" - Caetano Veloso

Pelourinho

2010-07-05T11:13:00.006-03:00

Salvador (BA)

Introducing Bruno Morais

2010-06-24T20:20:00.003-03:00

Este cara é muito bom! O vídeo abaixo é uma apresentação do trabalho de Bruno Morais. Ouvi o disco "A Vontade Superstar", que é excelente.

Fazendo História Regional

2010-06-22T10:50:00.005-03:00

Participo da coleção “Fazendo História Regional”, lançada em comemoração aos 10 anos do Programa de Pós-Graduação em História da Universidade de Passo Fundo (RS). São dois volumes: “Política e Cultura" (volume 1) e "Economia, Espaço e Sociedade" (volume 2). Publico um artigo no segundo volume, que resume minha Dissertação de Mestrado, “A representação cultural gauchesca do município de Passo Fundo”.

Trecho do artigo:

“O gauchismo foi a referência imagética que estava à disposição no final do século XX para se tornar componente determinante da identidade passo-fundense. O poder local e os indivíduos, frente ao processo de globalização e emancipação política de municípios, necessitavam apegar-se a alguma auto-representação para se afirmar frente ao mundo como passo-fundenses. A escolha foi pelo gauchismo.”

Os livros foram lançados durante o V Simpósio Internacional Estados Americanos, no dia 9 de junho.

Para adquiri-lo, acesse o site da Editora Méritos.

pout-pourri Tambo do Bando

2010-05-28T14:56:00.002-03:00

Memorial JK

2010-05-25T12:09:00.005-03:00

Na web: www.memorialjk.com.br

Jorge Drexler - vídeo da semana

2010-05-19T21:35:00.005-03:00

Do novo disco do uruguaio, posto abaixo clipe de "Una Canción Me Trajo Hasta Aquí":

E a culpa é do Kleiton Ramil

2010-05-10T19:28:00.002-03:00

Segue coluna do colega e irmão, Daniel Bittencourt, publicada na edição de hoje do jornal O Nacional, de Passo Fundo (RS). Que momento!

Mudar de ares, de vez em quando, faz com que novas idéias surjam na cabeça. Faz com que novas nuances apareçam como de forma mágica, simples e pura. E mudar sempre é bom. Não dentro daquela intenção de chocar alguém ou de se mudar pelo simples fato de que “sou uma metamorfose ambulante”. Não. Mudar pode ser algo bem descomplicado.

Pode ser uma viagem para uma cidade das redondezas; pode ser uma ida a uma praça que você sempre quis adentrar, mas nunca se deu ao luxo; pode ser um telefonema para alguém que você tanto quer falar, só que teme a voz do outro lado do fone. Mudar pode ser tudo.

Quem sabe sair de onde você se encontra para desbravar locais onde seus pés nunca pisaram. Ou, talvez, retornar para algum lugar onde alguém que mora lá lhe marcou profundamente, mas cuja reação com relação a sua presença é uma incógnita. Mudar pode ser desviar uma rota. É trocar a rotina por alguma coisa nova. É fazer um novo caminho para ir ao trabalho. É subir em um ônibus que você nunca pegou, só para saber até aonde ele vai...

O mundo muda. As vias mudam. A vida muda. As pessoas mudam. Pode parecer piegas, mas ainda creio neste último. Digo isso por que neste final de semana resolvi viajar. Resolvi mudar de ares. Mesmo sabendo onde pisaria, novidades surgiram como que por milagre, força do destino ou por acaso mesmo. Há horas que eu procuro por um sinal, mas meio que em vão. Não procuro ele, deixo acontecer para ver no que vai dar. E me parece que ele veio. E a culpa é do Kleiton Ramil.

Estava eu lá, parado, ouvindo meu Nando Reis, depois de curtir um Tim Maia, e eis que ao meu lado, está ele. Um ar bonachão, daquelas figuras que mais parecem um velho conhecido de seus pais do que o Kleiton do finado Almôndegas. E esse cara tem uma importância muito grande para mim. Suas músicas – em parceria com seu irmão Kledir – marcaram uma fase bem importante da minha existência. E você deve estar se perguntando: o que o Kleiton tem a ver com mudanças? Se pararmos para pensar, nada, mas tem. Tem para mim.

Não é todo o dia que se tem a possibilidade de conversar com uma pessoa que você admira. E falo de admiração pelo trabalho que ele fez. E é aqui que entra toda a questão de mudança. Depois de minutos conversando sobre música, apresentações pelo Brasil e para fora, e a vida privada de nós dois, chegamos a um ponto crucial:

Daniel: gosto muito do trabalho de vocês. Desde o Almôndegas até hoje.
Kleiton: Legal, mas você é novo para conhecer bem isso.

- É verdade, mas meus pais curtiram muito e me passaram este gosto musical.
- Legal. Que idade você tem?
- 29.
- É. É novo ainda... mas que legal que você gosta do nosso trabalho.
- Pois é, sabe que tenho o primeiro disco da dupla gravado ao vivo? Que disco bom.
- Aham, foi muito bom fazer aquele trabalho. Foi em 2005, eu acho...
- É, foi sim.
- Mas faz tempo que vocês não se reinventam, né?
- Ahh, faz mesmo. Sabe que eu não agüentava mais ficar tocando nosso trabalho dos anos 1970, 1980?
- Imagino...
- E agora não. Entramos em estúdio. Com produção de um amigo nosso que é inglês.. Ele tocou numa banda que foi bem conhecida nos anos 1990, na Bliss...
- Sim, já ouvi.
- Pois é. Daí nós (Kleiton e Kledir) chamamos ele para produzir nosso novo disco de estúdio e foi bem legal. O Cara trabalha bem com produção ao vivo, que foi o caso deste disco que você tem, mas ainda não sabíamos como seria em estúdio. E foi uma experiência muito boa. Vi algumas coisas que ele havia feito para a Paula Toller (Kid Abelha) e resolvemos encarar.
- Bacana isso, Kleiton. É vocês tocam sucessos da dupla, certo?
- Não. Ai é que está. Fizemos o primeiro disco de inéditas em 20 anos... E isso é ótimo.
- Nossa, que legal. É verdade. Fazia tempo que vocês não gravavam músicas novas...
- Aham, e sabe que isso deu uma força nova? Como te disse, eu já não agüentava ficar tocando aquelas músicas...

E a conversa seguiu para outros rumos desconhecidos, mas não menos importantes. Só o que importa aqui é a tal da mudança. Se o Kleiton, que é uma pessoa que considero muito pelo seu trabalho musical, conseguiu assumir para um estranho que mudar, independentemente da idade e do momento em que se encontra, é possível, porque um cara assim como eu, com seus 29 anos de idade, pensa que não conseguiria?

50 anos de BSB - 1 ano de JV

2010-04-28T18:48:00.005-03:00

Quando forasteiro chega à capital, desembarca num estranhamento inevitável. Minha primeira impressão foi uma avenida vazia pela tarde de domingo, meio estacionada nos anos 80 e a léguas de qualquer vida ou comércio aberto. As pousadas clandestinas da W3 Sul me abrigaram e confirmaram o imaginário corruptível que emana de Brasília nos jornais. Após um ano residindo e trabalhando na capital federal, iniciado entre eixos largos e setores racionalmente espraiados, cultivei simpatia pela tal avenida. Descobri seu mercado municipal, reportando a um Brasil quase colonial que não existiu neste interior, enquanto a hora do rush recheia as lojas e o asfalto, à espera de um veículo leve sobre trilhos que virá com a Copa de 2014. Outras descobertas foram ressignificando canções de minha adolescência. Versos de Renato Russo, como “mudaram as estações e nada mudou”, aprofundaram-se com a percepção de que aqui não há inverno ou verão. O clima desértico garante temperatura regular o ano inteiro. A única estação é a seca, entre maio e setembro, e, apesar do deserto, o camelo que Eduardo guia na música é bicicleta, na gíria do Cerrado. Há em Brasília tudo o que você ouve falar, mas seu melhor está no que você nem imagina. A maior das metáforas nasce quando se indaga um brasiliense qual o destaque desta maquete moderna, de monumentos eqüidistantes, e se ouve invariavelmente como resposta: o céu.

Santo Ângelo

2010-04-19T20:54:00.008-03:00

A cidade de Santo Ângelo (RS) teve obra de revitalização de seu centro histórico inaugurada em março. A praça Pinheiro Machado, com a catedral, lago, pórtico e outros componentes, mantém memória da segunda fase das Missões Jesuítico-Guaranis, do século XVIII.

Cresci passando feriados lá, na casa dos avós. Mas não tinha lembrança muito viva sobre a imagem da igreja e seu entorno. Estava acanhada no meio da cidade, com pouca visibilidade. Com esta revitalização, impressiona a paisagem bela e as referências que transportam o visitante séculos atrás. Parabéns pelo projeto, realizado entre governos municipal e federal.

39º Festival da Barranca

2010-04-15T17:00:00.003-03:00

Meu comentário sobre a edição deste ano é simples e iconográfico:

Luizão Ferreira - integrante do grupo Angüeras, que organiza o festival desde 1972 na barranca do Rio Uruguai, em São Borja (RS).

E teve show

2010-04-08T21:20:00.006-03:00

Não estive lá para fazer a cobertura, mas recebi relato do Mário Falcão sobre o show "Lagunas & Lagoas", realizado dia 26 de março em Montevidéu.

“Para mim ficou a experiência de ter compartilhado algo único, onde compositores e instrumentistas estiveram no palco com muito tesão para tocar, todos - e isso desde os ensaios - muito ligados e ‘irmanados’ com a proposta”, relata Falcão.

O show lotou a sala Zavala Muniz (no complexo do Teatro Solís). O repertório base foi composto por canções do porto-alegrense e dos uruguaios Sebastián Jantos e Nicolás Klisich. Porém três dos instrumentistas que tocaram no show também mostraram, cada um, uma canção própria, são eles: Javier Cardellino (virtuose na percussão, mas que também canta, toca violão, teclado e compõe), Dany Lopez (piano e acordeon, também canta e compõe, tem, inclusive um CD autoral chamado "Acuario") e Federico Graña (guitarrista e baixista, cantor e compositor).

O show contou com mais um convidado especial: o cantor e compositor Damián Gularte, que mostrou um candombe seu. Acompanharam Mário Falcão em dois sambas os instrumentistas: Emiliano Pereira (sax soprano), Sebastián Rey (cavaquinho) e Nicolás Almada (guitarrón), todos do grupo Barbosa.

O cenário foi feito pela artista plástica Beta Vieira (veja fotos) e a produção ficou ao cargo de Rossanna Attias. Acompanhou ainda Nicolás Klisich, o baixista Marcelo Foglino.

Este show dá continuidade a um intercâmbio Brasil e Uruguai, protagonizado por estes artistas. No dia 18 de março, os músicos apresentaram-se no La Ronda Café , também em Montevidéu, no projeto "Ronda de Poetas". É um espaço sui generis, onde os músicos ficam numa cabine (como se fosse um estúdio de emissora de rádio) e o público assiste através do vidro do aquário e ouve em caixas de som dispostas pelo bar.

Vida longa ao contrabando musical!

Lagunas & Lagoas - Uruguai y Brasil en escena

2010-03-21T15:30:00.005-03:00

Nunca quis tanto estar em Montevidéu quanto na próxima sexta-feira (26 de março), às 21h30, no Teatro Solis. Só por ser “um sul do Brasil que ficou pra lá da fronteira”, sempre me chamou a cada novo cantautor que conheci. Desta vez, então, reuniram os ditos cujos com o porto-alegrense Mário Falcão, justamente pra celebrar a afinidade.

Vamos todos!

Olhem só a apresentação do show:

Éste evento pretende ser el primero de un ciclo de intercambio cultural a través de la música, sobre todo la de carácter autoral, entre Uruguay y Rio Grande do Sul, en la búsqueda de estrechar, redescubrir y resignificar los lazos que nos unen.

El espectáculo mostrará un concierto con interacción continua en escena entre los compositores e intérpretes Mário Falcão (Porto Alegre), Sebastián Jantos (Montevideo) y Nicolás Klisich (Montevideo), quienes mostrarán sus canciones acompañados por los músicos uruguayos Javier Cardellino (percusión, teclados y voz), Federico Graña (guitarra y bajo) y el grupo de choros e chorinhos “Barbosa”.

La dirección escénica, diseño escenográfico y vestuario, estarán a cargo de la artista plástica Beta Vieira, natural de Pelotas (RS) radicada en Uruguay desde el año 2003.

Por mas información:

Mário Falcão:

www.mariofalcao.com.br

www.myspace.com/mariofalcao

Sebastián Jantos:

www.myspace.com/sebastianjantos

Nicolás Klisich:

www.myspace.com/nicolasklisich

Beta Vieira:

www.myspace.com/aguafuerte

Javier Cardellino:

www.myspace.com/javiercardellino

Jorge Drexler lança novo álbum em março

2010-02-25T19:46:00.003-02:00

Mais um título ansiosamente esperado no mundo da música sulina (incluem-se Brasil, Uruguai e Argentina): “Amar la Trama”. É o novo disco do uruguaio Jorge Drexler, cantautor de sólida carreira que ganhou um Oscar em 2005 pela canção “Al otro lado del río”, integrante da trilha sonora do filme “Diários de Motocicleta”.

Minha expectativa cresceu com a obra de Drexler, principalmente após o excelente álbum “12 Segundos de Oscuridad”, de 2006. Ta caindo do pé!

Leia a resenha no blog do Mauro Ferreira.

Respeitável público, apresento-lhes o magnífico: Nei Lisboa!

2010-02-23T12:23:00.007-02:00

Metendo o dedo em mais uma polêmica ao redor do gauchismo e da música da região sul do país, escrevo aqui sobre o compositor Nei Lisboa, que tem sido alvo de nativistas e tradicionalistas, após crítica proferida contra os segundos e os terceiros, indiscriminadamente. Inicio por seus feitos artísticos, passo pelo quiprocó midiático e chego a um parecer pretensioso.

Quem é

Nei Lisboa é um dos maiores compositores do estado do Rio Grande do Sul, de larga trajetória alicerçada entre a MPB e o rock. Seus fãs são estimados por sua elegância poética e sua sagaz musicalidade. Lança discos periodicamente, desde o tempo de cabelos desgrenhados e estampa esguia, até a barriga de pai grisalho de hoje. Sua vida está gravada no estouro de canções latino-americanas, ablueseiradas, alternativas, pops e românticas.

Suas composições urbanas ora conversam com a Música Popular Gaúcha (MPG), de Nelson Coelho de Castro, Bebeto Alves, Totonho Villeroy e Cia., ora conectam-se ao pop de Engenheiros do Hawaii. Essas referências são apenas para situar o internauta mais desavisado, pois acredito que a obra de Nei Lisboa difere-se muito das possíveis linhas estéticas da música feita no Rio Grande do Sul. Talvez seja o maldito cantautor mais universal da região, embora menos famoso além-fronteiras.

Sua qualidade poética está na malícia, na ironia e na astúcia de artista que amadurece junto ao seu trabalho. Musicalmente, conversa com o cancioneiro americano e muito com o pop-rock. Nei oferece baladas, reggaes, marchinhas, candombes, blues e o que mais couber na coesão de seus discos.

O que disse

Em 25 de janeiro de 2010, sete dias após completar 51 anos, Nei Lisboa teve publicada entrevista que concedeu ao jornal Zero Hora, intitulada “A utilidade das palavras”, em que falou da carreira e da cena musical do estado.

Nei declarou que a música do ícone gauchesco Teixeirinha nunca o seduziu a ponto de produzir alguma coisa com ela. “Tudo em torno dela me parece muito ruim, estética, ideológica e musicalmente. Isso inclui sobretudo o que o tradicionalismo tem feito com a música do Rio Grande do Sul nas últimas décadas”, sentenciou. Também lembrou o início de sua carreira, na virada dos anos 1970 para os 1980, quando foi o boom dos festivais, “do tradicionalismo” (sic) . Indagou qual seria a identidade musical de Porto Alegre, concluindo que há dificuldade nessa matéria, quando se está entre a tropicalidade da música brasileira no verão e o frio que demanda outro tipo de som. Então proferiu suas frases mais contundentes:

“A música gaúcha se torna intragável para qualquer pessoa mais esclarecida. Não é só o fato de não me representar. Eles foram absurdamente reacionários, a música começou a ser tutelada em termos do que vestir e não vestir em cima do palco, um absurdo. Qualquer adolescente urbano mediamente esclarecido, hoje em dia, se coloca a quilômetros de distância disso.”

É claro que, como acontece em todos os casos em que alguém desvaloriza ou desmistifica a identidade gauchesca, houve reações ríspidas, desta vez na internet e na mídia.

Em que estado

Aqui registro minha reflexão sobre o debate. Há uma distinção fundamental no entendimento da história da cultura sul-rio-grandense que é negligenciada no senso comum e que o foi por Nei Lisboa em sua crítica. Os termos nativismo e tradicionalismo significam vertentes diversas e por vezes antagônicas de arte regional, na pretensão de representar o Rio Grande do Sul. O nativismo é um movimento calcado nos festivais musicais nativistas que preenchem a agenda das cidades sulistas desde 1971, quando foi criada a Califórnia da Canção Nativa em Uruguaiana. O tradicionalismo tem como sustentáculo uma organização chamada Movimento Tradicionalista Gaúcho (MTG), que desde sua fundação em 1966 normatiza os fazeres culturais ditos gaúchos.

A grande diferença prática entre nativismo e tradicionalismo, idealmente, está no cerceamento à criação artística. Os tradicionalistas têm a pretensão de pesquisar e perpetuar o que seria genuinamente gaúcho, buscado no remoto passado de um interior pastoril e desempenhado em clubes de rígido e unívoco regimento, os Centros de Tradições Gaúchas (CTGs). Por sua vez, os nativistas têm como princípio da existência recriar-se artisticamente com reverência ao regionalismo, da utopia ao cotidiano.

Desculpo o Nei Lisboa por perpetuar esta confusão conceitual, pois os próprios movimentos hoje estão híbridos e impregnados de uma simplificação em torno de um pastiche gaúcho. Mas insisto em descriminar o que é nativismo e o que é tradicionalismo por uma questão de elogio à história cultural do estado e crença no potencial artístico regional, que não deveria deixar a contaminação dogmática do MTG afetar a criatividade e o engajamento nativistas.

Iniciação à obra

A verdade é que Nei Lisboa está bem distante artisticamente do gauchismo em geral (que incluiria nativismo e tradicionalismo). Mas a incansável vontade de sermos representados e nos identificarmos regionalmente coloca o compositor no alvo de nossas aspirações e preconceitos. Afinal, ele nasceu no estado, portanto gentilicamente é gaúcho. Mas artisticamente, teria obrigação de carregar este referencial gauchesco não-urbano?

Para os não iniciados e para os que curtem, assistam a duas performances de Nei Lisboa, com parcerias de ontem e de hoje:

Pra Viajar no Cosmos Não Precisa Gasolina (com Augusto Licks)

Bom Futuro (com Simone Capeto)